Jarien Maarten Geels

Het ontwerpen van een beeldmerk begint altijd met potlood en papier. Als een logo als schets in de hoek van een a4’tje al werkt is het in mijn ogen een sterk beeldmerk. Uiteindelijk werk ik zo’n schets minutieus uit tot een harmonieus geheel, en zorg ik ervoor dat het geschikt is voor alle beoogde lengte-breedte verhoudingen en achtergronden.

Wat er nog niet is kan ik renderen. Voor een steeds grotere groep klanten visualiseer ik in fotorealistisch 3D. Bijvoorbeeld voor startups die voor een investeringsronde hun pitchdeck willen voorzien van inspirerende voorstellingen van het nog te ontwikkelen product. De techniek voor fotorealistisch renderen schiet de afgelopen jaren vooruit, en het wordt vaker gebruikt dan we denken. Wist je bijvoorbeeld dat IKEA al jaren zijn hele catalogus rendered? En dat een hele hoop van de voorbeelden op deze website ook zijn gemaakt in 3D?

Met mijn jaren van professionele ervaring als grafisch ontwerper, illustrator, fotograaf en creatief, denk ik als Creative Director mee over de merkidentiteit of bijvoorbeeld een nieuwe naam van een bedrijf. In de rol van Art Director stel ik doorgaans richtlijnen op voor bijvoorbeeld reclame campagnes, vormgeving van een website, app of platform. Hierbij maakt het niet uit of er al een huisstijl ligt of dat ik die voor mijn rekening neem. Het gaat er om dat ik bedrijf help om een consistent beeld naar buiten te brengen. Beelden die passen bij het bedrijf, bij het product of de service van het bedrijf en bij de doelgroep.

Strikt genomen begon fotografie meer als hobby, maar inmiddels werk ik ook veel in opdracht. Ik houd er van om te kijken, gewoon naar alles. En zo nu en dan komt daar de behoefte bij om een bepaald beeld te vangen. Vast te zetten in de tijd. Daar gebruik ik mijn camera voor, digitaal, analoog of die van mijn telefoon.

Illustreren is waar het voor mij allemaal is begonnen. Van potlood of pen tot pixel en font, ik heb het mijn hele leven al interessant gevonden. Naast de verschillende technieken is vooral belangrijk dat ik goed heb leren kijken. Naar mijn eigen ontwerp, dat van anderen, maar ook bijvoorbeeld schilderkunst, fotografie, architectuur en natuurlijk de oorsprong van alles; de natuur.

De term concept klinkt natuurlijk wat breed. Wat ik er hier precies bedoel is dat ik door de jaren heen ook een aantal concepten heb ontwikkeld, waarin video, animatie en fotografie een rol spelen.

Zo bedachten en ontwikkelden wij met een platform voor ziekenhuizen genaamd behandelingbegrepen.nl. Een concept om patiënten door middel van animaties inzage te geven in de medische ingreep die zij zullen ondergaan. Ook hebben wij voor DAS Rechtsbijstand een online videoconcept ontwikkeld dat hun klanten en experts dichter bij elkaar brachten met video’s die vanuit klanten-vragen zijn ontwikkeld. Voor Nikon ontwikkelde wij een aantal facebook-apps waarmee gebruikers met eigen fotomateriaal Nikon spullen konden winnen. We hebben met Amsterdam Acoustics een video concept ontwikkeld, waarin we bands die Paradiso of de Melkweg aandeden tussen soundcheck en avondmaal op straat akoestisch een nummer uit hun repertoire lieten spelen. Ook hebben we vanuit eigen ideeën, op eigen initiatief een aantal prototypes ontwikkeld voor sociale interactie platformen als noselfie en citytipr. Want een idee is pas wat waard als er een prototype is gemaakt!

De kracht van animatie vind ik dat ieder beeld, geluid, iedere beweging en tekst optimaal in te zetten is, om een boodschap over te brengen. Daarbij kan er een compleet nieuwe wereld worden gecreëerd. Dit geeft mij als maker extreem veel vrijheid, waar ik gretig gebruik van wil maken.

Van 2005 tot 2015 ben ik mede eigenaar geweest van een video en animatie studio. Zodoende ben ik in mijn professionele carrière bij honderden video’s en animaties betrokken geweest.